《蒼蠅》的藝術描寫手法探微

　　《蒼蠅》原作名《蠅》是日本作家橫光利一的早期作品。寫于1921年，發表于1923年5月版的《文藝春秋》。與日本傳統小說表現手法不同。《蒼蠅》的命題新奇、搶眼，小說構成精短、情節富于戲劇性變化。通篇以時空蒙太奇、多視角呈現及感官印象等技法敘述了事件的始末。這些技法充分展示了出場人物內心的焦慮、惶恐、不安與期待，揭示了世態的冷漠、炎涼與生死的必然。小說中，各種表現手法交互運用、相得益彰，在形式和意境上取得了完美的統一。給讀者以一種全新的視覺沖擊與內心體驗，極具震撼力。因此，此部作品一經問世，使引起了人們的熱切關注，更被視為新感覺派文學運動的先驅之作，在日本文學史上搶占了一席重要的位置。本文擬就《蒼蠅》這部作品的藝術描寫手法試作探討，以期發掘出早期橫光利一作品寫法的獨特之處，以及該作者在此部作品中表露出的對人生、對文學創作態度的擔憂與希冀。

　　《蒼蠅》這部作品由10個短小的場景構成。出場人物有接到兒子病危電報的農婦、私奔的一對戀人、母子倆、暴發戶、車夫和饅頭鋪的老板娘。此外，還有一匹馬和一只剛剛從蜘蛛網上成功逃脫的”大眼”蒼蠅。小說情節的展開猶如一部扣人心弦的電視劇。經過漫長等待之后，不同心情、不同境遇、出行目的各不相同的人們終于坐上了車夫駕馭的馬車。而正當人們為馬車終于出發而定下心來時，悲劇發生了，馬車墜入了懸崖，瞬間車毀人亡，但就在馬車墜崖的剎那、隨車同行的蒼蠅卻再次敏捷的成功逃生了。小說字數不多，結構也很簡單，但展現在讀者面前的情節卻一波三折、充滿了跳動的靈性，讓人難以捕捉。而掩卷細品，又覺得作者的這種安排合情合理，寓意頗豐，給讀者的心理以強烈的沖擊。當然，這種效果與震撼效應的獲得與作者大膽而巧妙運用的多種藝術描寫手法是分不開的。

　　一、時空蒙太奇，構建立體舞臺，前因后果，妙筆巧安排初登文壇的橫光利一在小說的構思上一反傳統小說的寫作方法，大膽運用了電影蒙太奇的時空創作技法，搭建出了一個多層次多角度的立體舞臺。讓時間、空間交錯、濃縮到一起，讓人物自由穿梭、流動在讀者面前。經過作者的精心剪輯與巧妙組合，出場人物的不同經歷交錯并置，構成一幅立體舞臺畫面。而作者卻將人物性格及思想、情緒隱藏在整個立體舞臺的畫面之中，讓讀者自己去捉摸、去品味。這種表現手法的運用，不僅有力的烘托和渲染了小說的主題，而且給讀者留下了豐富的想象空間。

　　在作者搭建的立體舞臺上，出場人物的對立性得到了充分的展現，首先是“蒼蠅”與“人類”的對立。作者筆下的“蒼蠅”是獨立于”人”之外的個體，小說中的人們的各種境況與思想、情緒變化都與“蒼蠅”無關。與復雜的、形形色色的“人”不同，“蒼蠅”的想法只有一個，那就是活下去。因此，小說中“不小心闖進馬厥陰暗角落的蜘蛛網上的”蒼蠅“不停地用后肢彈撥著網絲”爬到一匹元鞍馬的背上”飛。與蒼蠅相對，人們雖各懷心腹事，但卻只是默然的等待，因此，也才有了蒼蠅險象還生，而聽命從事的人們卻都走上了不歸路的結局。在人物之間，也存在多重的沖突與對立:焦急的出行者與饅頭不出籠就不發車的“馬車夫”的對立，倒賣春蠶發了筆小財的“暴發戶”與同行的一般百姓的對立等等，這些都通過立體舞臺畫面從不同的角度、不同的視角展現在讀者的面前。當讀者掩卷回味時又會猛然醒悟舞臺上的畫面不就是當時的日本社會的實景嗎?車夫即為國家的執政者，馬車即為國家的財產，馬即為行政機關，馬車道即為國家政策的導向，出行者即為臣民。順從的臣民將自己的命運交給了車夫，可是車夫卻在滿足了己欲之后“沉沉陷在瞌睡中”，并不真正履行自己的職責。而“大眼蒼蠅”則是生存于這個社會但又不同于一般臣民的“異體”。它有自己的目標，它為了自己的目標而不懈努力，也只有這樣它才得以最終實現了自己的初衷。作者筆下的“蒼蠅”不就是作者自己嗎?從事小說創作但又不固守老道，要通過自己的”大眼”洞悉人間事態，用自己的方法警喻世人及當時的文學的創作者們唯有推陳出新，唯有具備己色才可以生存!這不也正是作者在此部作品中表露出的對人生、對文學創作態度的希冀嗎?小說是語言的藝術，讓讀者一遍遍、一代代玩味、叫絕、為之傾倒的作品才是真正的藝術之作。隱喻與象征性表現手法的運用使此篇小說取得了“繞梁三日”的效果，讓人不得不再次為作者的妙筆巧安排拍案叫絕!

　　二、腳本語言，強化感官印象，對自涌動，折射內心世界小說的另外一個寫作特色就是劇本語言的應用。作者并不注重刻畫人物的性格，很難說農婦、青年男女、母子倆、暴發戶商人和車夫的是哪個性格類型的人。對于人物面部也很少進行細致的描寫，提到時也只是一筆代過。而對于每個出場人物動作、語言的描寫，作者卻刻畫的入木三分，賦予了他們影視作品才具備的可視性。例如描寫農婦時“走了啊?馬車已經走了啊?什么時候走的?早知道就應該早點來，馬車還會不會出發啊?農婦哭喪著臉，話說到一半，眼淚已經掉了下來。她顧不上擦試眼淚，佇立在路中央，然后又加快腳步朝鎮子方向趕去。”當聽到馬車夫說“待會兒二號馬車會上路”時，農婦停住腳步，轉回身來，揚起疏淡的雙眉，問到會上路嗎?會馬上上路嗎?……一連串的問話與一連串的動作，惟妙惟肖地刻畫出了農婦急切地心情，讀到這個地方，讀者似乎也感受到了農婦當時的心境，而不覺為其緊張起來。不知不覺中，筆耕論文，讀者與劇中人物已融合到了一起。腳本語言的應用，使敘述者(即作者)成功的隱藏在故事的背后。他只是對故事做客觀報道，充當著照相機和錄音機的作用。敘述者既不對人物的內心世界及心理活動展開剖析，也不對小說的中的人物的言行舉止做任何的評述。他只是通過這種客觀的敘述，來強化讀者的感官印象，通過對話來折射和反映人物的心理活動。從而給讀者造成最直接的視覺與心理上的沖擊。讀者與小說中人物的自然交融有力的證明了橫光利一筆下的這部作品超越時空的藝術感染力，也使小說的主題在這種交融中得到了深化與升華。

　　《蒼蠅》這部作品，文字簡潔而靈動，人物形象鮮明而真切，是一個特定時期的語言藝術作品。橫光利一以其獨特的藝術表現手法為自己贏得新感覺派旗手的殊榮的同時，也給日本文學的陣地帶來了一股新風，在日本文學史冊上留下了濃重的一筆。

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