【摘要】：林兆華是中國當代話劇舞臺上最有影響也是受爭議最多的導演之一。在他長達40多年的導演藝術實踐過程中,導演了話劇、戲曲、歌劇等各種類型的舞臺藝術作品共80余部,其中多部成為新時期以來中國戲劇發展不同階段的重要代表作品,載入中國當代戲劇史冊。他的作品形式多變,不拘一格,以前瞻性的眼光嘗試幾乎所有的舞臺表現手法,他對戲劇的思考已經超越了戲劇敘事的內容層面,觸及到戲劇語言本身。無論是作品還是他的戲劇思想,對當代中國戲劇研究來說都具有重要的學術價值。誕生于20世紀的西方敘事學在經歷了研究范圍拓展的轉向之后,將戲劇納入其研究領域,為戲劇研究提供了新的視角和方法論。運用敘事學理論展開戲劇研究,存在戲劇文學敘事和舞臺敘事兩個不同的角度。本文是為林兆華戲劇舞臺敘事觀念與方法研究,以他本人提出的戲劇表演觀念——“表演雙重結構”和舞臺敘事觀念——“導演雙重結構”為研究對象,通過對其導演作品的舞臺文本的分析,建構其舞臺敘事的方法體系,探析其完整的戲劇思想。緒論部分闡述了本文選題的依據及研究意義所在,明確指出本文研究對象為林兆華導演創作主張中的“表演雙重結構”和“導演雙重結構”兩個核心觀念及其方法。并指出“表演雙重結構”這一概念雖由他本人提出,卻并不能完整概括其戲劇表演思想及對于話劇表演革新所做的全部嘗試,更適合作為整體性概念的是“敘述化表演”,前者是后者的類型之一。本文嘗試運用敘事學理論闡釋導演語言及戲劇表演話語,這在以往的戲劇研究中并不多見,具有一定的創新性。第一章為“林兆華導演創作及觀念綜述”。本章介紹了林兆華戲劇導演創作歷程,并從表演觀、導演觀和戲劇觀三個方面梳理了他的戲劇創作思想。林兆華的表演觀有兩個層次,一是探索“表演雙重結構”,二是在此基礎上借鑒戲曲美學原則,建立中國本土的戲劇表演體系;他的導演觀繼承了焦菊隱提出的“一戲一格”的創作原則,在此基礎上提出了“導演第二主題”的個人主張,并逐漸形成讓“導演第二主題”與劇本第一主題并立臺上的舞臺敘事形式,即“導演雙重結構”;在戲劇觀念上,他提出了創造“全能戲劇”的主張,并致力于完善戲劇“中國學派”,力求創立中國自己的戲劇導、表演體系。第二章為“‘敘述化表演’觀念”。本章考察了林兆華戲劇表演觀念的演變過程,解釋了用“敘述化表演”代替“表演雙重結構”來概括林兆華表演觀念的原因,分析闡述了其內涵,即這是一種建立在演員與角色關系的多重性基礎上、取法中國傳統表演藝術的美學原則、具有獨立敘述表意性的表演話語,是對戲曲現代性內蘊和話劇現代性追求的融合。并通過與既有戲劇表演觀念的比較,梳理了這一創新表演觀念的理論源流。第三章為“‘敘述化表演’方法”。為了實現“敘述化表演”,林兆華主要從三個方面展開對傳統寫實表演的改造。首先,將演員敘述者化,讓演員在高度自覺的自我意識下,以敘述者的身份展開表演;其次,將語言敘述化,即將對話、獨白、旁白等語言形式加以敘述化改造,處理成追憶的敘述狀態,或者是中國傳統說唱、戲曲表演中“說”、“表”結合的敘演形式;第三,將動作敘述化,改變語言與動作的關系,使表演呈現出靜態化、寫意化和分立化三種不同的傾向,其中,分立化傾向的表演即為“表演雙重結構”。表演方法的革新最終要體現在舞臺敘事方法上,“敘述化表演”為“導演雙重結構”的實現提供了必要的支持。第四章為“‘導演雙重結構’觀念與方法”。“導演雙重結構”是導演作為舞臺敘述主體強烈的表達意愿的體現。本章第一節梳理了“導演雙重結構”的演變過程;第二節闡述其內涵;第三節分析其方法。概括而言,對“導演雙重結構”來說,以語言一途保留劇本文本作為結構之一是它的前提,“導演第二主題”是它真正的意義所在,“敘述化表演”是使兩個結構實現并存的技術依托,輔以獨特的形式外殼,多方有機結合完成其建構,實現多元、多層次的舞臺表達。綜上,林兆華導演藝術成就主要體現在為了實現話劇表演和舞臺敘事的極大自由而對二者進行的大膽革新和理論思考,以及在長期實踐中創作的豐富的作品。他的舞臺敘事觀念極具現代性和前瞻性。本文創新性地運用敘事學方法,從戲劇舞臺文本的核心手段——演員表演和導演話語兩個方面,對林兆華舞臺敘述話語的形成、結構及其意指加以分析,闡釋其獨特的導演語言。并在此基礎上,進一步嘗試對一個完整的舞臺敘事過程——從導演到舞臺敘述話語再到劇場敘事交流——做出系統的敘事學理論詮釋。
【學位授予單位】：上海戲劇學院
【學位級別】：博士
【學位授予年份】：2019
【分類號】：J805
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本文編號：2710775