比喻是修辭格研究的重點。比喻的巧妙運用，能提高語言的表現力，增強文章的表達效果，進而傳達作者曲折微妙的內心活動。作者都是基于一定寫作情感進行創作的，無論運用何種寫作手法或技巧，歸根到底都是要服務于文章中心思想。陳望道在《修辭學發凡》中提出：“思想的對象同另一種事物有了類似點，說話和寫文章的人就用那另外的事物來比擬這思想對象的，叫譬喻，現在一般稱為比喻。由此可見，比喻是作者不由自主地產生了對另一事物的聯想，或者說是為說明思想對象，有意地去回憶那些與思想對象的某一特征有聯系的其它事物，這些聯想后來又服務于對本體更加形象生動的說明。同時，這種聯想又受到諸多主觀因素，如作者的性格、思想、情趣、經歷等的制約。因此，作者的思想情感與比喻的運用是相互影響、相互作用的，作者的主觀情感因素影響著比喻的運用，而比喻的運用又對作者情感表達產生重要作用。

　　石評梅一生大概發表散文六十余篇，詩歌六十余篇，小說近二十篇，另外還有一些書信、游記、評論、日記。其結集出版的作品主要有《濤語》《偶然草》《石評梅作品集》《石評梅選集》，2012年，新世界出版社又出版了《石評梅大全集》。自《石評梅作品集》出版之后，筆耕論文新浪博客，對石評梅的研究涌現出不少，其中有對其人的研究，例如，廬隱的《石評梅略傳》、陳家珍的《我的同窗石評梅》等；也有對其文的研究，包括對其悲劇內涵的挖掘、婦女題材的探討、藝術特色的歸納以及與其他女作家的比較等方面，但是對其比喻運用的相關研究鮮見。

　　佘樹森這樣說：“石評梅散文的文體美，還要歸功于積極地修辭”，“石評梅還積極重視修辭手段的調動。尤其喜歡使用比喻和排比，她很善于憑著自己優秀的藝術感覺，將深微復雜的感情化作美麗、空靈的具象”“石評梅是善于運用比喻的，她運用比喻的不同方式與技巧，使比喻不僅流暢自然，又能很好地發揮作用，增強了情感的表達。所以，研究石評梅應該重視其作品中對比喻的運用。

　　一、巧妙地選擇喻體的意象。使比喻能為情感營造氛圍、烘托意境比喻通常由本體、喻體和喻詞三部分組成，作者使用比喻，擁有選擇多種喻體的可能性，通過分析作者選擇的喻體的意象，就可以理解作者對本體的獨到認識，從而走進其內心世界。

　　修辭意象在文學表現中起到三個作用：一是言不盡意，立象以盡意，象以情為先；二是形成超強的可視性；三是凸現作品風格，彰顯作者個性。 從喻體的意象中我們能看到作者風格，窺視出作者的情感基調。石評梅的作品，始終把承受苦難與追求理想相融合，顯現出傷感的基調。她文章中所運用的比喻也具有著悲情色彩，“碎錦”“怒濤”“飄忽的雁兒”等意象在她的文章中匯聚，流露出人生的無常，生命的荒蕪。同時她又是堅強的，她的比喻含著堅貞的特色，有對現實的激憤，有對生命的吶喊，這點不能被忽視。

　　喻體意象的選擇對情感表達的作用可分為兩種：一是正面烘托，即作者所用的意象與思想情感是相輔相成的；二是反向烘托，即作者選用的意象與思想情感形成強烈的反差，反襯自己的極度悲喜。例如：

　　“到如今我沒有什么話可說，宇宙中沒有留戀的痕跡，我的祈求都像驚鴻的疾掠，浮云的轉逝。”(石評梅《天辛》)

　　“驚鴻”表達出生命中美好事物的稍縱即逝，“浮云”，預示著命運變幻不定。把自己的祈求比作“驚鴻的疾掠”“浮云的轉逝”，彰顯了命途的無常以及深深的疲憊之感。這兩個比喻既直接又簡潔，對作者情感的表達卻十分有效。

　　生命沉浮，命途飄零，心酸之感油然而生，這種對于生命的描述，意蘊無窮。

　　反向襯托，在石評梅的作品中也隨處可見。她常選擇一些美好的意象，來塑造迷人的意境，經仔細體會，卻籠罩著凄涼。當美好的意象成為一種掩飾，作者的那種悲苦之下的無奈與傷懷則更加沉重，表達效果更勝一籌。例如：

　　“那傍晚的云霞，飄墜在樓下，青黃相間，迎風搖曳的梧桐樹上—— 很美麗的閃爍，猶如一陣淡紅薔薇花片的微雨，偏染了深秋梧葉。”(石評梅《心之波》)把傍晚的云霞比成“淡紅薔薇花片的微雨”，美不勝收，但這平靜美麗的意象，卻不顯作者愜意悠揚的心情，讀者在心里為其悲傷之情而憂。作者選擇美好的意象，是試圖看到生活之美，但是生活中又有隱隱的痛楚。用美好的意象來抒寫一段悲情，其表現力是強烈的，比直接表達更加深刻，更加透徹。

　　二、比喻旬的連用．能為情感表達造勢。大大增強表現力度比喻句連用的效果與排比相似，都能增強文章情感的表現力度。石評梅連用比喻的手法可分成兩種：其一，比喻連用，層層遞進，層層深入；其二，用兩種或多種不同比喻產生對比，利用反差增加感情強烈度。例如：

　　“那夜是悱惻哀怨的一首詩，那夜是幽靜孤凄的一幅畫，是寫不出的詩，是畫不出的畫；只有心可以印著她，念著她。”(石評梅《漱玉》)這個句子先把夜比作“一首詩”，又比作“一幅畫”，進而是“寫不完的詩 ‘畫不出的畫”，層層遞進，不斷加強情感表達的力度。夜是悠然的，是纏綿悱惻的，如“詩”，如“畫”，那么這詩句吟唱出來是不是更加哀傷呢?這畫卷描繪出來是不是更加凄然呢?這個夜到底有多傷，她的心里黯然流著多少淚，誰又能猜到呢?這種無法揣測的情感早已深入人心了。再如：

　　“我的心情矛盾極了，有時平靜的像古佛傍打坐的老僧，有時奔騰涌動如馳騁沙場的戰馬，有時是一道流泉，有時是一池冰湖；所以我有時雖然在深山也會感到一種類似城市的囂雜，在城市又如在深山一般寂寞呢。我總覺得人間物質的環境，同我幻想的精神世界，是兩道深固的塹壘。”(石評梅《寄山中的玉薇》)為了表述自己的心情的極度矛盾，作者用四個“有時”

　　連接四個比喻句來突顯內心的時而平靜，時而翻騰。“古佛傍打坐的老僧”與“馳騁沙場的戰馬”形成對比，“流泉”與“冰湖”形成反差，平靜、涌動、從容、冷漠，這些復雜的情感相互交織，矛盾的情感不覺躍然紙上。

　　三、注重細節刻畫。能使比喻動情動人，情感表達有形有色石評梅是一個極有文采的女作家，其作品文辭絢麗、委婉，感情抒發激情奔放、淋漓盡致。她筆下的比喻句細致精密，使情感具體生動，更加真實感人。例如：“我愛夢，我喜歡夢，她是濃霧里闌珊的花枝，她是雪花輕籠了蘋果臉的少女，她如滄海飛濺的浪花，她如歸鴻云天里一閃的翅影。因為她既不可捉摸，又不容凝視，那輕渺渺游絲般夢痕，比一切都使人醺醉而迷惘。”(石評梅《醒后的惆悵》)美麗的夢令人向往。“花枝”“少女”“浪花”“翅影”，本無奇特之處，但是加上定語后的“濃霧里闌珊的花枝”“雪花輕籠了蘋果臉的少女”“ 滄海飛濺的浪花”“歸鴻云天里一閃的翅影”，就變得精妙了。著眼細處，對夢進行完美詮釋，凸顯夢的朦朧、純潔、驚艷、不可捉摸的特點。四個比喻優美雅靜，使夢的形象栩栩如生、生動迷人，倏爾那么一轉，真情就出來了。夢是變幻莫測的，夢是迷惘的，夢是終會消逝的，這樣的失望就難免要讓人嘆惋了。

　　四、比喻句韻律和諧，既能使文章富有音樂的美感。又能使情感表達自然流暢語音本身具有美學功能，這主要體現在兩個方面：節奏的勻稱感和音韻的和諧感。奏美感的另一種體現就是押韻現象，所謂“押韻”，指的是韻文(詩、詞、歌、賦、曲等)中常用在每隔一句的末尾用同“韻”的字。押韻可以使韻文音調和諧悅耳，富有音樂節奏，從而達到一種美感。

　　石評梅把韻律與比喻相結合，寫出與眾不同的比喻句，能夠使情感表達流暢自如，真實自然，增強情感感染力。

　　例如：

　　“如夢，如夢，回憶舊景一瞥空，生命消逝如一去不返的歸鴻。”(石評梅《秋的禮贈》)“假如我的眼淚真凝成一粒一粒珍珠，到如今我已替你綴織成繞你玉頸的圍巾。假如我的相思真化作一顆一顆的紅豆，到如今我已替你堆集永久勿忘的愛心。”(石評梅《墓畔哀歌》)第一句把生命比作“歸鴻”，生命虛空，消逝不返，充滿感傷的情調。結尾的“鴻”字與“夢 ‘空”韻母相近，音韻有致，形成節奏上的美感，加深了情感的表達。生命如一場夢，醒來便是空蕩。第二句把眼淚比作“珍珠”，把相思比作“紅豆”，兩個比喻句連用，第一句結尾的“巾”字與第二句結尾的“心”字押韻，讀來朗朗上口，有助于讀者深刻體味作者內心的思念之情。這樣在比喻發揮其本身的功能外，又能增強文章的音樂美，真切的情意緩緩地流露，滌蕩著讀者的靈魂，達到表現真情的極致。