藝術場域所承載的是藝術家通過自己的創作思維,利用形體、觀念、物質材料、呈現方式等手段,將自我對世界的感知傳達予大眾。是藝術主體、藝術品以及受眾之間的相互關系。本文也力圖在公共空間的藝術場域語境中,將三者之間的關系予以詮釋。場域圍和形成一個完整的體,不在于體量大小和數量的多少,而在乎于成一個完整的空間體。空間上的圍和和結構上的環環相扣,運用形體的方式呈現出來,完成視覺上以及心理上的整體。 

【文章來源】：中央美術學院北京市 教育部直屬院校

【文章頁數】：42 頁

【學位級別】：碩士

【文章目錄】：
摘要
ABSTRACT
緒論
第一章:“場域”的定義和在藝術中的界定及發展
    1.“場域”的定義
    2.“場域“概念在藝術中的界定及發展
第二章:古代場所中的“場域”營造
    1.中國古代陵墓及石窟的場域營造
    2.西方古代神殿與教堂的能量
第三章:“場域”在當代藝術中的應用
    1.“場域”的彌散與生成
    2.呈現方式造就的“場域”實效性
    3.自然的詩性——安迪·高茲沃斯（Andy Goldsworthy）的觀念場
    4.場域中材料的指向
第四章:“場域”的感知與傳達
    1.對作品場域感知力的練習
    2.空間回饋
結論
參考文獻
致謝



本文編號：2902434